Центру творческих индустрий «Фабрика» 20 лет!
И поэтому мы попросили ЦТИ вспомнить самые значимые события и этапные проекты, которые за эти годы осуществила команда «Фабрики» под руководством директора Аси Филипповой. Среди таких проектов — резиденции для российских и иностранных художников, виртуальные встречи между нашими и международными авторами, библиотека самых личных книг и книжный маркет, направленный на взаимовыручку и укрепление дружеских связей.
Спецпроект Первой Московской биеннале современного искусства — «No comment»

Центр Творческих Индустрий «Фабрика» открылся в 2005 году специальным проектом «No comment?» в рамках Первой Московской биеннале современного искусства. Там были представлены молодые российские художники: Алексей Булдаков, Александра Галкина, Елена Ковылина, Диана Мачулина, Николай Олейников, Георгий Первов, Ксения Перетрухина, Александр Погоржельский, Давид Тер-Оганян и другие авторы.
Как рассказывает Ася Филиппова: «Когда производство на нашей бумажной фабрике ещё работало на полную мощь, но после вывоза устаревшего оборудования уже появилось свободное пространство, площадок для современного искусства в Москве ещё было катастрофически мало и спрос значительно превышал предложение. Поэтому мне казалось абсолютно оправданным открыть новое выставочное пространство. Мы его выделили и представили в январе 2005 года — это был довольно большой шестисотметровый цех. При этом никакого опыта выставочной деятельности у меня не было, я слабо представляла, какие нужны условия для проведения выставок, а фабрика, ко всему прочему, находилась в плачевном состоянии: текли крыши, на открытии любой выставки мог вдруг образоваться фонтан из‑за прорванной трубы. Временами бывало довольно экстремально! С другой стороны, новое пространство вызвало большой интерес. Люди стали приходить на выставки, спрашивать, нельзя ли арендовать мастерскую или театральную площадку, например. Постепенно мы стали расти».
Программа «Художник в резиденции» для зарубежных авторов

Программа «Художник в резиденции» была открыта на «Фабрике» в 2008 году и ориентирована на зарубежных авторов. Благодаря необычной территории и соседству с российскими художниками резиденты получают возможность познакомиться с участниками локальной арт-сцены, а параллельно представить в фабричных залах выставочный проект или провести презентацию своего исследования. За все годы к нам приезжали авторы со всего мира, включая Нидерланды, Южную Корею, Бразилию, Японию и Финляндию, — более 70 художников.
«Если у приехавшего художника уже есть тема исследования — в таких случаях, как правило, требуется наша помощь. К сожалению, в России даже публичные архивы и музеи редко бывают двуязычными: все сотрудники говорят только на родном языке, а наши резиденты редко знают русский. Приходится исследовать вместе с ними. При этом нам не важен критически немедленный результат работы — всё ориентировано на процесс. Тем более, что мы не собираем коллекцию, и всё, что сделал автор, остаётся с ним. При этом для Фабрики важно, что мы дальше поддерживаем отношения и радуемся, когда кто‑то решает вернуться в Москву и продолжить работу или показать итоговую выставку.
Одна из наших важных задач — познакомить начинающих российских художников с нашими резидентами, такие встречи начались около года назад, и мы стараемся вовлечь в них всех наших участников, поскольку они полезны для обеих сторон: рассказывая о своей практике и отвечая на вопросы, художник чуть больше узнаёт о нашем художественном контексте, а российские авторы получают возможность расспросить про иностранные резиденции и новые возможности для своей работы. И по‑моему, мы можем гордиться, что у нас получилось создать такое комфортное и отзывчивое пространство для творчества".
Программа «Фабричные мастерские» для художников 35+

Формат направления «Фабричные мастерские» практически уникален для российской художественной ситуации — к участию приглашаются авторы старше 35 лет, то есть те, кто формально уже вышел из возраста «молодого художника». В разное время в мастерских работали Алексей Булдаков, Алиса Йоффе, Хаим Сокол, Андрей Кузькин.
По словам Аси Филипповой «Программа мастерских в её нынешнем виде предназначена для mid-career artists, а не для молодёжи, как это делается обычно, поскольку сейчас выделяется уже много грантов для молодых авторов. А вот программ, которые поддерживают художников от 35 лет, нет вообще. На мой взгляд, это совершенно несправедливо. Молодость сейчас длится намного дольше, чем, например, в конце ХХ века. Человек 35 лет воспринимается как вполне молодой. С другой стороны, эти художники часто воплощают очень интересные проекты, ведь, оставаясь молодыми, они уже обладают жизненным опытом, зрелыми взглядами и пониманием собственной манеры».
Проект «Войти и разрешить», посвященный долгосрочному исследованию Бауманского района

Проект «Войти и разрешить» создан в 2014 году и посвящен долгосрочному исследованию Бауманского района, в котором расположена «Фабрика». Проект предполагает непосредственное творческое участие жителей, например, в рамках городского театра соучастия — эта лаборатория была проведена в конце 2023 года, а 21 декабря состоялся итоговый показ. Концепция мероприятия строилась вокруг понятия «третье место» — так называют пространства (не дом, не работа), где принято проводить время наедине с собой или в компании единомышленников. Показ состоял из четырех больших соучастных практик (включая практики, вдохновленные историей Буденовского городка и философией конструктивизма), которые для гостей провели участники лаборатории. Гости рисовали, монтировали пьесу, создавали коллаж, писали письма. Во время действия участники делились собственными историями и предлагали зрителям вступить в диалог.
Сейчас на Фабрике открыт целый музей, посвященный местной истории района. На протяжении нескольких веков здесь пекли хлеб, ткали гобелены, изготавливали бумагу, лампы и пуговицы, и участники проекта хотят сохранить память этих мест через истории людей: жителей, бывших работников фабрик и тех предметов и зданий, с которыми они связаны. Постоянная экспозиция музея, включая выставку «Гендер/ножницы/бумага», которая посвящена детскому бумажному творчеству советского периода, является точкой сборки проекта, на базе которой проходят встречи, семейные мастер-классы, прогулки и выставки.
Виртуальная резиденция для художников со всего мира Digital Air

Программа виртуальной резиденции Digital AIR была создана ЦТИ «Фабрика» вместе с художественной группой APXIV в первый постпандемийный год, когда общая ситуация локдауна и культурной герметичности сделала очевидным, что художницы и художники не могут развивать свою практику, как прежде, и включаться в интернациональный диалог. Целью виртуальной платформы стало в том числе преодоление — хотя бы на культурном уровне — той геополитической обстановки, которая не могла и не может способствовать укреплению международных отношений в сфере современного искусства.
Открытие нового пространства «Библиотека личных собраний»

Коллекция Библиотеки составлена из книг, предоставленных резидентами и членами команды «Фабрики» — художниками Хаимом Соколом, Алисой Йоффе и Сергеем Трощенковым. Они передали Фабрике свои предельно личные собрания, поэтому сейчас у нас можно почитать не только книги по современному искусству и каталоги российских и зарубежных художников, но и редкие издания по философии, социологии, востоковедению, урбанистике, политологии, психологии. Также у нас хранится прекрасная подборка художественной литературы. Библиотека приглашает зрителей познакомиться с этим уникальным собранием книг, очень отличающимся от уже существующих коллекций литературы по современному искусству. Собрание дополнено новинками от издательства Ad Marginem Press, а также современной зарубежной периодикой об искусстве. В Библиотеке проходят мастер-классы и встречи, на постоянной основе работает поэтическая мастерская и книжный клуб.
Программа поддержки студенческих проектов в сфере современного искусства — «Сцепление»

В 2024 году «Фабрика» запустила новую программу поддержки студенческих арт-проектов — «Сцепление». Это отдельная программа для всех тех, кто находится в начале своего профессионального пути и хочет реализовать свою идею в наших пространствах. Мы приглашаем художников, перформеров, саунд-артистов и исследователей, которые хотят сделать персональную выставку, также мы рады и групповым кураторским проектам.
Комментарий Аси Филипповой: «Практика сотрудничества с образовательными институциями в поле современного искусства давно существовала на „Фабрике“. Начиналась она с проектов выпускников кураторского отделения РГГУ, впоследствии расширилась за счет выставок студентов ВШЭ, Школы Родченко, ИСИ Иосифа Бакштейна и других школ. В прошлом году мы решили оформить это сотрудничество в отдельную программу с открытым приемом заявок, и уже составили план на 2025 год. Мы надеемся, что молодые авторы приобретут полезный опыт, выставляя свои проекты в нашем пространстве, а мы, в свою очередь, получим возможность наблюдать и анализировать, как и чем различается искусство разных поколений художников».
Фестиваль «Черный рынок» совместно с Ad Marginem

В 2022 году издательство Ad Marginem и ЦТИ «Фабрика» после длительного перерыва (с 2010 года) возобновили проведение фестиваля «Чёрный рынок", направленного на кооперацию, взаимовыручку и восстановление социальных связей между людьми, инициативами и проектами. Фестиваль включал в себя книжную ярмарку, маркет печатного искусства, аукцион вещей из личных коллекций, маркет винила, кинопрограмму, спектакли, выступления музыкальных групп и dj-сеты, зону растений и экологических инициатив, выставки, дискуссии, лекции и мастер-классы от детских издательств.