Писать про творчество Ольги Чернышевой сложно: её рисунки и акварели, короткие тексты о детстве, о мире, об искусстве настолько самодостаточны, что никаких комментариев не требуют, просто приходи — и чувствуй. Но если требуются дополнительные аргументы, чтобы посетить выставку, то Чернышева в 2022 году получила премию Фонда Герлен как лучший график. Если требуются пояснения об устройстве конкретной выставки, то она состоит из двух частей, двух сообщающихся сосудов. В одной лист понимается, как бумага, на поверхности которой можно рисовать и записывать наблюдения. В другой — имеются в виду те листья, что бывают у деревьев, трав и кустов. В обоих случаях они — живые. Именно поэтому куратор выставки Евгения Киселева-Аффлербах сравнивает выставку с лемнискатой, восьмеркой, изображающей бесконечность.

На самом деле этот проект начинался с книги. Основательница AZART Наталия Опалева рассказывала, как впервые встретилась с Чернышевой в её мастерской и художница поделилась замыслом книги рисунков и текстов — очень личной, почти дневниковой, она говорила, доставала из папок рисунки, раскладывала и разбрасывала их по полу мастерской, все больше и больше, целый вихрь листов — так все и сложилось. Решили, что раз книга, то должна быть и выставка, и вот сейчас у нас есть и то, и другое.

А сама Ольга Чернышева рассказывает, что главный прием, ставший основой и книги, и выставки — это увеличение каких-то маленьких деталей, начиная от почеркушек-комментариев и заканчивая почти незаметными эмоциями и переживаниями. У книги три части: ранние и спонтанные рисунки, средняя «парадная часть» с рисунками, которые были показаны на разных выставках и сложились в серии, и финальный раздел — самые недавние работы и короткие подписи к ним. Но самое главное — художница говорит, что над книгой работали как над живым существом, по принципу — дышит/не дышит. И вот теперь она дышит.